第493章 《千里之外》
许诺跟郑广鸣站在幕后，听着音乐声。
清脆悠扬的钟声，然后是传统乐器的登场，清脆跟古风交织，形成了听觉冲击。
这段前奏把大家带入到古色古香的氛围之中去。
这时大幕缓缓拉开，许诺穿着一身考究的白色西装，一脸微笑地看着台下。
现场爆发出一阵掌声。
郑光鸣没有出现，大家也没觉得奇怪，一会他肯定就出来了。
这时候大幕又合上。
许诺举起话筒开口唱了起来。
“屋檐如悬崖，风铃如沧海，
我等燕归来，时间被安排，演一场意外，你悄然走开。”
开头的歌词，营造出很强画面感。
唯美的歌词，有人看着屋檐上的风铃，静静地等待着。
那种思念之情，在音乐的渲染下，一下子就蔓延开来。
主歌部分前三句歌词非常巧妙，屋檐如悬崖，风铃如沧海，我等燕归来。
歌曲的名称是《千里之外》，开头这三句歌词中没有一个描写距离的词语，但却让所有人都感受到了千里之外。
悬崖千里之高，沧海千里之深，飞燕千里之外。
含蓄中带着一股诗意。
“故事在城外，浓雾散不开，
看不清对白，你听不出来，风声不存在，是我在感慨。”
只是主歌部分，就已经很好听了。
不像有些歌曲，听高潮部分还凑合，一旦被吸引过去听完，就会发现整首歌只有那么几句能听的。
滥竽充数，在歌曲中屡见不鲜。
但现场这么多人没有人会觉得许诺会滥竽充数。
因为这首歌，是送给他母亲的。
上一首送给母亲的歌叫做《听妈妈的话》，这首歌已经被音乐学院加入钢琴教材里了。
有教授琢磨出味道来，主歌每一句押韵都是“ai”，不说惊艳，但至少比绝大数歌手写的词强。
明明是两个人的表演，另一个主角郑广鸣直到现在都没有出现。
这个情况让不少人都有些纳闷。
一般合唱歌曲对于歌词的分配会比较合理，这种许诺一個人唱，另一个人还没出现的情况不多见。
于是大家都在猜，猜测郑广鸣到底什么时候出场。
一大把年纪还肯出来唱歌，绝对不会是被随意糊弄两下。
舞台上，许诺继续唱着。
“梦醒来是谁在窗台，把结局打开，
那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆。”
最后尾音稍稍拉长，音调向上。
懂行的人都知道，这意味着副歌高潮部分要开始了。
所有人都目光灼灼地看着许诺。
许诺却收起了话筒，做了个请的手势，退到了一边。
清亮绵长的歌声响起。
“我送你离开千里之外你无声黑白，沉默年代或许不该太遥远的相爱。”与此同时，帷幕缓缓拉开，一身白色西装的的郑广鸣慢步走向舞台中央。
虽然他已经很苍老了，但他的声音依旧清亮。
“我送你离开天涯之外你是否还在，琴声何来生死难猜用一生去等待。”
突然出现美声的唱法，很多人感到无比惊艳。
虽然许诺开场前就已经说过，会有美声出现，但大家还是狠狠地惊艳了一把。
美声唱法，其实是混合声区唱法，利用人体共鸣腔来扩音，咬字开口很大，这在流行音乐的唱法里，都是弊端。
因为音响话筒的不断升级，已经不要美声唱法刻意制造共鸣了。
美声的时代已经过去，只有老一辈的观众还喜欢这种唱法。
美声的时代真的过去了吗？大家都发现了不一样的地方，郑广鸣虽然拿着话筒，但他却并没有使用。
也就是说，刚刚的歌声，是他用自己制造的人体共鸣腔发出来的！三千人的大礼堂，即使最后面的学生，也能听得见他的歌声。
这就是美声的实力。
听到这，大家都懵了：“卧槽，美声还能这么玩？”
流行音乐中的新流派，中国风居然也能玩美声？
现场响起了热烈的掌声。
这是学生们自发的掌声，这种美声太震撼了，简直超出他们的想象。
震撼也就罢了，关键是好听。
以前大家都不太喜欢美声，觉得这种唱法特别老气。
现在大家才发现，不是美声不好听，是他们没听到好听的歌。
郑广鸣唱的这段就很让人记忆深刻。
但更绝的地方还在后面。
郑广鸣歌声刚刚结束，许诺立刻举起了话筒。
“闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔，天在山之外雨落花台我两鬓斑白，
闻泪声入林寻梨花白只得一行青苔，天在山之外雨落花台我等你来。”
美声之后，居然是一段rap。
前排的音乐教授们都懵了，他们想过许诺会玩新的花样，但没想过美声居然跟rap结合到一起。
风牛马不相及的两个唱法，融合到一起却丝毫不显得突兀，反而有种浑然天成的感觉。可惜这是课堂，所以并没有什么舞台效果，也没有歌词，不然这些人会更加震惊。
rap这段歌词，是经典中的经典。
“闻泪声入林，寻梨花白，只得一行青苔”颇具古风，算得上三行情书的大成之作。
极致的反差，让现场的学生们忘了鼓掌。
舞台上这两个人，一黑一白，一老一少。
一个年轻有为，唱着rap，一个白发苍苍，唱着美声。
古风和rb交叉融合，许诺略显低沉的声音跟郑广鸣清亮歌声，形成对比。
学生们都沸腾了。
“卧槽，居然可以这样唱歌？”
“rap+美声也能结合到一起吗？”
“郑老师宝刀不老啊。”
现场众人压低了声音小声议论着，没人怪他们打扰台上两人唱歌。
因为实在是很难忍住，情绪是要发泄出来的，不然容易憋出病来。
郑广鸣开口唱道：“一身琉璃白透明着尘埃你无瑕的爱，伱从雨中来诗化了悲哀我淋湿现在。”
没有话筒，他的歌声仍然气息十足。
掌声终于响起，好像学生们才刚刚睡醒一样。
许诺举起话筒接着唱。
“芙蓉水面采船行影犹在你却不回来，
被岁月覆盖你说的花开过去成空白。”
要是不用话筒，他也能达到跟郑广鸣同样的效果，不过没有这个必要。
既然已经把最精彩的部分让给他，那就送佛送到西吧。
郑广鸣抬起手：“梦醒来是谁在窗台把结局打开。”
许诺跟着抬手：“那薄如蝉翼的未来经不起谁来拆。”
一人一句，现场的观众们听的如痴如醉，美声跟流行反复切换，牢牢地抓住了他们的耳朵。
歌曲后半段，两人各唱一句，然后在最后一句合唱。
事实上郑广鸣的歌词部分，才是这首歌精华部分。
“我送你离开千里之外你无声黑白，沉默年代或许不该太遥远的相爱。”
现场已经有人会唱了，跟着郑广鸣开始哼哼起来。
许诺接着唱：“我送你离开天涯之外你是否还在，琴声何来生死难猜，
用一生。”
这里留了一个伏笔，用一生去做什么呢？
虽然没有mv，也没有舞台效果，但是大家都能从歌声里听到这个故事。
大时代加小人物，注定会是一场悲剧。
命运从来不是由小人物决定的，小人物的未来就像蝉翼一样，看似美好，实则一碰就碎。
歌曲最后，也进入了整首歌最高潮的部分，两人交替演唱，错落有致，风格、声音特点完全村不同，却又完美融合。
最后一句，许诺拿起话筒唱道：“我送你离开天涯之外你是否还在，琴声何来。”
郑广鸣接道：“生死难猜。”
最后两人同时唱：“用一生去等待。”
这也是整首歌，两人唯一合唱的一句。
两人对视一眼，同时鞠躬。
歌曲结束了。
现场炸了起来，学生们集体起立，把掌声送给了两人。
郑广鸣，一个六十岁的老人家，在这么大的礼堂里，不用话筒，单凭自身的声音唱歌，即使没学过美声的人也知道这到底有多么不容易。
更让人心生敬佩的是许诺，这首《千里之外》，最经典的部分他全都就给了郑广鸣。
这在他的唱歌生涯里，是很少见的事情。
作为原唱以及创作者，做出这样的选择，需要极大的魄力，需要宽广的心胸。
因为很多人都觉得郑广鸣唱地更好。
下课铃声响起，学生们还在鼓掌，久久不愿离去。
他们爱死了这样的课程，有实践有理论，最后还能听许诺亲自唱歌，赚大了。
很快，《千里之外》的视频传到了网上。
“这也太好听了吧！”
“呜呜呜，郑广鸣，我奶奶的最爱。”
“诺言居然把郑广鸣请出来了，他已经退出娱乐圈很久了。”
“美声真的很好听啊！”
“不愧是词曲鬼才，rnb跟美声都能搞到一块。”
“难道只有我觉得诺言牛逼吗？他居然甘当绿叶，这是破天荒头一遭吧？”
“毕竟郑广鸣是太后的偶像嘛，这很合理。”
回到家的郑秋芸也看到了视频，许可发给她的。
她看着视频里的许诺和郑广鸣，笑得有些欣慰。
年轻的时候，谁还没当过追星族呢，郑广鸣只是她当年喜欢的明星，这事她记得只是提过几次而已。
没想到许诺居然记在了心里。
回家给他加鸡腿。