胜利女神声起！
    华丽的舞台中央，琼斯穿透力十足的嗓音，如同女王降临般，是一种由内而外的震撼。
    霎时突如其来的人声与交响乐融汇交合，声音如洪流般冲击大脑，使观众身体不禁紧绷起来。
    一同袭来的还有律动性的现代鼓点，撕裂地平线般的灵魂高音更是使这团火花注入热血使全身沸腾起来。
    闭上眼睛，眼前仿佛呈现的是一副高巅之上，俯视两军交战，战鼓齐鸣，将士们冲锋陷阵，抱着必死的决心去赢得胜利的壮烈画面。
    一首雄伟悲壮的诀别音乐！
    观众们沸腾了。
    “磅礴，威武雄壮，简单点说，我修车时候听着这首曲子，感觉自己在修火箭！”
    “我是个焊工，每天负责焊接小零件，但是我听到这歌就像自己在给祖国焊接航母一样！”
    “我是个酒店服务员，每天负责给客人端盘子，当我听到这歌，就像整个酒店和老板娘都是我的一样！”
    屏幕外。
    老兵火锅店内。
    正吃着火锅的退役军人小马，听着这首曲子，不知不觉捏紧了拳头，血液如同锅底般沸腾了起来。
    闭上眼，曲子在他脑中勾勒出了一幅画面。
    他仿佛出现在了烽火燎原的战场上，周围绝望的哀嚎声不绝于耳，他内心感到非常恐惧。
    可当吟唱，胜利女神歌声响起时，他的心境变了。
    纵使孤身一人，亦要屹立尸横遍野的边疆，踏破冷血无情的沙场。此时，他已不再恐惧，毅然面对着黎明战斗，愿报效祖国，马革裹尸还。
    冲锋前，他只想大声喊出四个字。
    “德玛西亚！！！”
    ……
    华丽的舞台中央。
    心灵之声乐团成员们演奏渐入佳境，各种重音乐器从单一到交汇，节奏有序地上升到高潮。
    曲子气势层层递进，一段比一段激昂。
    节奏再次变幻！
    第四段，与敌军血战，众军英勇，破敌千里。
    评委席。
    黄萧爱上了这首曲子，此刻激动的心无以言表。
    一入耳，即是雄伟磅礴，气势如虹，不紧不慢的节奏却营造出千钧一发的感觉，如拉满弦的弓箭，蓄势待发。
    后面的女声，更让人震撼，仿佛看到了祖国的大好河山和波澜壮阔，看到了祖国的丰功伟绩，听到了战士们胜利的欢呼！
    节奏把握如此纯熟，不愧是小林的作品！
    评委李育民的观感，与黄萧有着略微的差别。
    首先，他觉得女声的加入非常好，为音乐增添了独特的魅力。
    但女声给他的感觉是凄凉多一些。虽说是胜利的呐喊，但感觉更多的却是一片战争后留下的无比凄惨和荒凉，似乎是一种为了和平而歇斯底里无奈的呐喊。
    ……
    观众席第一排。
    作曲大佬们听了这首曲子，被震撼到的同时，眉头微微一皱。
    太可怕了！
    大学毕业20多岁的年纪，居然创作出如此恢宏大气的作品，这是多少作曲人穷尽一生都无法完成的作品啊！
    事实上，创作出这首《victory》的作曲人，确实是个天才选手。
    他在16岁的时候就已经能写出五分钟以上的大型织体的乐曲了。而且他用的还是贼难用的一种编曲软件制作的。
    就连他16岁那年做的自娱自乐的曲子，都可以让百分之80以上的音乐人觉得这辈子音乐都白学了。
    这首《victory》，只是他众多曲子里面一首极其具有流水线商业味的曲子。
    ……
    节奏再次变幻！
    第五段，敌军败亡，众将庆功。
    它不等同于真正意义上凯旋的战歌，至少它的悲壮感与呈现的沉痛画面感要远远大于“胜利”这个名字的意义。
    贯穿全曲的有撕扯，挣扎，矛盾，痛苦，与最后呐喊下的觉醒，画面感极其丰富。
    最后，在观众们的意犹未尽中，这首曲子慢慢归于了平静。
    观众们直接吹爆，掌声如雷般响起。
    “听完这曲子，我感觉自己强大的可怕，我把跑步机上8公里调到了15公里。”
    “这首曲不仅仅适用于惨烈雄壮的战斗，同样适用于我这样汗流浃背皮肤黝黑的搬砖工，现在来20车砖，快！”
    “牛，史诗画面的壮丽感很强，你可以尽情发挥想象力在脑海里描绘任何激动人心、悲壮、壮阔的场景。”
    “很不错的纯音乐，听着让萎靡不振的自己，有重新再战的信心。”
    ……
    见周围观众们眼里都冒着光，激动之情无以言表，林知行是非常开心。
    其实这首曲子，还有第六段，只不过是无声的。
    ——战争之后的迷惘和反思。
    心灵之声乐团成员们今晚发挥的特别好，真正的做到了享受这个舞台。
    观众席第一排。
    受邀参加的王东升，彻底被林知行的实力所折服。
    歌词大赛，自己输给了他的《但愿人长久》。
    我是歌王，《飞云之下》证明抒情歌也是强项。
    世界杯主题曲，被《旗开得胜》打击到退赛。
    才华这东西就是娘胎里带的，有就是有，没有就是没有，不是靠努力就能做到的，至少在音乐上是这样。
    未来，如果有人想听年少成名的故事……
    王东升会毫不犹豫地为其讲起，关于“林知行”的音乐故事。
    后台休息室。
    维也纳乐团成员们彻底服了，他们认为心灵之声乐团就是这档节目的冠军了。
    这次来华国参赛，他们涨了见识，认识到了自己的不足。
    来得“值”！
    ……
    此刻，合一大师的粉丝们有些慌了。
    这首曲子太震撼了，他们想不出能有曲子可以击败它，难道今晚的比赛要输了吗？信仰要崩塌了吗？
    “合一大师，创造奇迹吧！”
    相反，林知行的粉丝们是拔得云开见月明，真正爽到了。
    粉丝们纷纷开始在微博上回击。
    “黑子们说话！”
    “来，说一说今晚的冠军是谁！”
    ……
    “感谢心灵之声乐团的精彩演奏！”主持人淼淼微笑着走回舞台，介绍道：“下面有请四位导师为心灵之声乐团演奏点评！”
    镜头转向评委席，只见四位评委齐刷刷地举起了满分牌子，没有丝毫的犹豫。
    王跃华：“此曲旋律宏伟，气势磅礴！令人精神极大震撼！”
    解春红：“今晚我见证了伟大作品的诞生！”
    李育民：“还有什么说的？伟大无需多言！”
    黄萧：“感谢作曲人林知行，为我们创作出如此优秀的作品！”
    现场种种迹象表明，心灵之声乐团夺冠已是必然。
    四位评委点评结束之后，大众评委们暂停投票，怕有满票决不出胜负的情况发生，投票环节放到了最后。
    ……
    “接下来，有请唐音乐团为大家带来曲目《云宫迅音》，大家掌声欢迎！”
    话音刚落，屏幕上出现了歌曲信息。
    云宫迅音
    作曲：合一
    演奏：唐音乐团
    “合一大师的新曲子来了，期待露脸！”
    “《云宫迅音》曲子名是什么意思？何为迅音？”
    “加油，开始一路逆袭吧！”
    唐音乐团还未出场，台下便响起了如雷般的掌声，可见“合一大师”的影响力不一般。
    演出后台。
    排练时，唐音乐团成员们就已领教过这首《victory》，虽然现场支持这首曲子的人非常多，但他们丝毫不慌，坚信自己能取得最后的胜利。
    出场前，乐团成员们围成了一圈。
    郑莉莉深吸一口气，大喊道：“唐音乐团嘛时候是全国第一？”
    成员们齐声喊道：“就在今天！就在今天！”
    “好！”
    在台下阵阵掌声中，旗袍唐装的唐音乐团成员们登上了舞台，拿起了今晚冲刺冠军的利器。
    随着乐团指挥挥动起指挥棒，在观众们的期待中，演奏正式开始。
    “啾啾啾啾~”
    乐曲一开头合成器的音色开门见山，烘云托月。
    这时候小号带出旋律“灯登等灯登灯等灯~”，氛围感极强，迷幻中又带着一种神秘感，令观众们眼前一亮。
    古筝的旋律出现，还伴随着民族打击乐的铺底，在此刻显得非常宏伟，师徒四人翻山越岭坎坷前行，充满使命感。
    仅仅听了一小段，“合一大师”的粉丝们，内心便重新燃起了希望。
    《云宫迅音》的主旋律虽然音符没有那么华丽，但它的编曲丰富得像灿烂星河，融合度极高，给人很强的代入感。
    华丽的舞台之上。
    柳珠转动手腕，敲响了舞台上最亮眼的乐器“编钟”。
    编钟是古代上流社会的专属乐器，音色端庄又清脆悦耳，孔子曾经感慨说：“余音绕梁，三日不绝于耳。”
    这部分旋律运用编钟的点缀来描述天庭生活，非常妙。
    编钟和古筝琶音的润色，天庭仙气飘飘的氛围被营造了出来，让观众们陶醉在其中。
    “云宫！！！”
    听了这首曲子的观众，脑子里同时冒出了这两个字。
    恰在此时，一位身着汉服的女生，手持话筒脸上蒙着面纱，从幕后来到了舞台中央。
    她缓缓举起了话筒，开始为曲子吟唱。
    像是嫦娥下凡到了人间，仙气飘飘的女声温婉悦耳。配合刚刚天庭的感觉，可谓是非常契合，让观众们脑海中的天庭画面，多了翩翩起舞的仙子。
    “她是谁？声音好棒！接入是那么那么的自然和空灵！”
    “风格迥异的乐器，空灵天籁的女声！”
    “太美了，入仙入境，如梦如幻！这个曲就是天上的。就是仙境才有曲子。”
    一首真正优秀的音乐作品，它带给人的“美”远远超过了“感觉”上的范畴，而更多地是“感受”。
    “感觉”只是人脑对感觉器官的反应和感官系统的察觉情况，而“感受”中有“看见”，是可以触动到人们内心深处的。
    如果刚刚的琼斯声音是胜利女神，那宋鸽的声音便是天宫中的仙子，让人沉沦让人陶醉。
    观众席。
    林知行高振双臂，为女朋友疯狂打call。
    此刻蒙着面纱的歌手是谁不重要了，观众们沉浸其中，根本无心去猜。
    评委席。
    闭上眼，李育民只觉得头皮发麻，感觉自己不是身处在录制现场，而是身处在天宫之中。
    镜头的表现力是有限的，内在的情绪，很多事镜头无法讲述的，画面的尽头，就是影视配乐的开始。《云宫迅音》就像文章一样有起承转合，甚至还有自己的“思想”。
    只有短短不到三分钟的《云宫迅音》，编曲却细节到了每一帧上，所有音符都有着自己的故事和生命。
    如果天宫有声音，那么一定是这首曲子！
    “合一大师好厉害！”
    黄萧又爱上了这首曲子，是赞不绝口。
    开头俏皮中带一点神秘，很独特的音效，又好听又奇特。如山峦此起彼伏，各行其是但却秩序井然，刚、雅、柔并济。
    细腻柔和的女高音唱出“啊”的合唱旋律，互相交替，反复出现，高低起伏，悠扬抒情，与主旋律形成鲜明对比，也有了神仙世界的虚幻缥缈。
    音乐带给人的感受要比歌词带给人的感染困难多了，好的音乐带给人的是意境，无言的，无法用语言表述的体验。
    他认为乐曲创作的难度应该大于写词，只有优秀的乐曲才能做到真正的无国界。
    合一大师竟然能创作出天宫中的意境，不愧“大师”这一称号。
    观众席第一排。
    作曲大佬们纷纷竖起了大拇指，合一大师满足了他们心中大师的幻想，他们愿意认可，比林知行那稚嫩的脸庞要强。
    曲子进入尾声。
    万众归一，以竖琴收尾。行云流水，美丽庄严大气。堪称是鬼斧神工，包罗万象之作，令观众们回味无穷。
    曲子演奏完，台下大概安静了十秒钟，才响起如雷掌声。
    没办法，观众们刚刚都神游了一圈天宫，从曲子中抽离出来，需要一点点时间。
    “全曲不到3分钟，跌宕起伏，收放有力，层次丰富，色彩复杂，编曲考究，电子乐+民乐+交响乐+无歌词人声，前无古人，后无来者，实在是难得一见的大作，膜拜！！！”
    “堪称神作！真的想向那些无私的创作者们致敬，有这样的经典，这样的大师，我们国人自己就足可以创造非常好的作品，无需盲目崇洋！”
    ……
    此刻，合一大师的粉丝们硬气起来了。
    “黑…孙子，说话！”