节目单上自己的节目比较靠近中段，而且每个人的节目虽然都是错开的，但排列却相对较集中，很明显这是为了给歌手们赶场用，平均一首歌五分钟，三首歌也不过十五分钟，只需要在一个小时内表演完，就可以离开这个场子，奔赴下一个了。
    这些套路周至都是在上一世经过了的，很快就换好演出服，整理好妆容和发型，来到了候场区，观看表演。
    当周至正津津有味地回味这曾经熟悉的场景时，感觉到有人在点自己的后背。
    一转头，就见到一个穿着宝蓝色真丝礼服长裙，水晶高跟凉鞋，戴着长袖丝绸手套，妆容精致华丽，黛发高耸，戴着碎钻装饰风格头冠的大美女出现在自己的面前。
    “婷……婷婷？”小丫头这样一捯饬后，简直艳压整个后台，就连对她熟悉无比的周至，都看得恍了一下神。
    上一世两兄妹跑场子的时候穿的都是便宜货，衣服是婚纱店租的，饰品什么的都是九龙，荷花池这些地方胡乱淘来凑数的，而现在关婷婷这身，却是唐琪淘汰下来的演出服，饰品也是多年精心挑选的好东西，很明显，就连化妆术也是名师指点出来的。
    所以关婷婷现在这模样，周至上一世都没见着过。
    “好看吗？”粘上了假睫毛的大眼睛闪了闪，关婷婷给周至递上一串蓝宝石形状的装饰项链：“来给我戴上。”
    “太好看了。”周至接过项链站到关婷婷身后，将项链绕到她的脖子上，轻声说道：“小丫头，一下子就长大了啊。”
    关婷婷身子朝后一靠，拿后背撞了周至一下，很明显颇有点得意。
    这一靠却正在扣项链扣的周至不小心瞥见了关婷婷丝绸礼服下的前胸沟壑，吓得赶紧将视线收回到卡扣上来。
    一语成谶，这小丫头，当真是一下子就长大了啊……
    搞定服化道，兄妹俩就开始观摩别人的表演。
    上一世是关婷婷给周至讲解注意事项，这一世却轮到周至给关婷婷讲解了。
    这里的表演其实都挺专业的，但是有点过于的“学院派”了，而且模彷得过于的刻意，刚刚两个歌手一个模彷的杨玉莹，另一个年纪偏大，更是穿着军礼服模彷董文华，十五的月亮在这儿唱，的确有点……只能算暖场了。
    “这个是关系户吧？”周至悄悄在关婷婷耳边说道。
    “我们还不是？”关婷婷给了周至一胳膊肘：“不带连自己一起骂的。”
    “我发现你临到上台脾气都变了？”周至笑道：“以前这种话你都接不起来的。”
    “该我了，懒得跟你贫。”关婷婷转过身，对着周至露出一个看似无比真诚，然而周至一看就知道这是她面具的甜美笑容：“祝我好运。”
    “去啊，去给这平凡的夜晚一抹丽色，去颠倒那台下的碌碌群生，她脸上的光辉会掩盖星星的明亮，让鸟儿认为黎明而唱出歌声——”周至摆出一副舞台剧咏叹的样子朗诵起来。
    关婷婷的笑容变成了真实的笑容：“我发现你临到上台，脾气也变了。”
    这时候场外主持人已经开始插科打诨，讲了几个笑话调活气氛，最后才用夸张的语调说道：“接下来让我们请出有‘小邓丽君’之称的关婷婷小姐，为大家献上一曲——《又见炊烟》！”
    然而音乐响起，主持人退下后，舞台上却空无一人，只有优美婉转的歌声响起来。
    “又见炊烟升起，暮色照大地……”
    邓丽君其实是一位被低估了的歌手，很长一段时间里，说起邓丽君，就是“靡靡之音”的代表。
    然而其实她无论是音色，音域，腔体中的胸声共鸣和腹腔支撑，五组高音能力保持，低音浑厚感，高音明亮感和金属强混感等方面，无一不是最高的级别。
    只是邓丽君大火的歌主要都是慢板和柔情，导致其个人能力没有凸显出来而已。
    只有听过她演唱《星》的人，才能真正知道她的能力和功底到底有多么的强悍。
    最搞笑的是邓丽君的唱法还和周至做的学问研究有着一定的关系。
    中文讲究字正腔圆，这个腔，指的其实就是“咬字”。
    古人对吟唱早就研究得很透彻了，传统的咬字，其实是分作三个部分来讲的，那就是“出声”，“引腹”，以及“归韵”。
    一个字的吐出，尤其是长声的时候会越发的明显。
    “咬字”，是指把字头咬准，字头其实就是声母，而所谓的“出声”，就是把声母发准确。
    “引腹”是指延长发响的韵母，通常也叫字腹。
    “归韵“是字音的收尾。
    所以发音过程就可以概括为三个要点：咬字头，吐字腹，收字尾。
    之所以会这么做，其原因却因为汉语本身自带高低音，而给它配上音乐后，却需要用曲调的高低来替换掉这种语言自带的高低音，从而在演唱时去掉“说话味儿”，以体现出音乐的最大魅力。
    怎么解决呢？以“大海”二字来举例。
    “大”字音高，“海”字音低，要在音乐里解决它，就要将“海”分作三个部分来处理。
    先发出“喝”的音，这就是“出声”；然后长大嘴型放亮音色，这就是“引腹”，最后归到“爱”这个韵音上，这就是“归韵”。
    这样就将“大——海——”变成了“大——喝爱——”，这样“大”和“爱”的音高本来就是相同的，只需要根据曲调来定高下就行了。
    之前中国的吟诗唱曲，到戏剧表演，再到民族唱法，各类曲艺，基本都是如此。
    京剧的“念白”里，这种表现尤为明显。
    然而从邓丽君开始，这种千篇一律的歌演唱方法开始得到了改变，这就是她首先开始运用的——发音点意识。
    这个问题说起来有点复杂，大致就是咬字的发音点非常靠前，统一在上颌窦前，开口就形成明亮柔美的音色。
    这种发音方式其实是结合了民歌的高音唱法，西方音乐的唱法，其特点就是温暖，柔和，明亮。
    倒也的确当得起“靡靡之音”这样的说法，以至于后来演唱界将这种唱法称为“甜蜜唱法”。
    但是要是以为邓丽君只能唱一个半八度，没有高音，那就是极大的误解。
    在磁带不流行的年代里，歌曲越好唱越流行，这也是没有办法的事情。
    如果去听听她的英文歌和日文歌，就会知道她的真实能力。
    关婷婷在唱完第一段后，缓缓地走向了舞台中央，这种“先闻其声，后见其人”的方式，也给台下无数的听众充满了想象的空间。
    但是无论他们如何想象，婷婷的出场，都证明了他们想象程度还不够，歌声的主人，比他们想象的还要美。
    当然化妆术的加成是免不了的。
    就在全场所有人都陶醉在关婷婷的容貌和歌声里的时候，只有周至在低着头琢磨学术，比较“甜蜜唱法”的发声位置和传统发声归韵的巨大区别。