第247章 东方美学的极致
作者:薄暮映雪   全能艺术家:从女团选秀开始最新章节     
    不过林夏并不是在搞什么新东西,在地球上,新世纪初,轻音乐也是一种流行风潮。
    班得瑞、神秘园、久石让、雅尼、理查德·克莱德曼……他们的音乐占领了学生时代营业的诗朗诵、各种校园广播和奇奇怪怪的小广告,就此成了一代人的回忆。
    而女子十二乐坊可以说是亚洲演奏团体里的顶流。
    这个项目在成立之初,就主要是面向国外市场,用现代流行音乐的方式演奏中国民乐。
    在那个年代就能想出文化输出的人,确实是个天才。
    新世纪初,女子十二乐坊在日本、东南亚诸国很火,后来在美国发布专辑,第一周就登上了北美公告牌上62位,拿到了格莱美的最佳新人奖。
    在内地也红透了半边天,只是后期由于成员的多次变更,创作能力下降,渐渐消失在了大众视野。
    现在的蓝星并没有这样轻音乐的流行土壤,所以十二乐坊这个概念能不能成功,林夏也没有把握。
    但不试一下怎么知道呢?
    只是现在的蓝星还没有人做这样的事,绝不能说民乐没有这种魅力。
    就像《北冥有鱼》,她也不确定在现在的蓝星搞这样一部大投资的动画电影前景如何,但还是尽力去做了。
    她是受够了那些国际上对所谓的“华夏风”的偏见,清一色的旗袍+丸子头+广式欢快音乐,很多正儿八经的华夏风还要被认成j国和k国的东西,这谁看了不迷糊?
    ……
    在公布的节目单上看到《青花瓷》这个名字的时候,观众们还是很期待的。
    因为他们确实想不到,以“青花瓷”为主题,林夏这个公认的国风开山怪,能写出一首什么样的歌曲?
    在地球上,《青花瓷》这首歌确实是一代神曲。
    神级的旋律,神级的歌词再加上神级的编曲,整首歌都充满了闪闪发光的才华。
    不过对于蓝星的观众,第一印象是漂亮的舞台和演员。
    包括林夏和十二乐坊在内,她们的服装都很考究。
    林夏穿着青花元素的中式风格礼服,现在那里自然而然就有一种文化韵味。
    青花元素向来不好应用,色调太冷又太华丽,如果大面积地使用在衣服上,一般人很难撑起来,会有种衣服在喧宾夺主的感觉。
    这就非常考验设计师的水平。
    这次导演组请的设计师,给林夏设计的是蓝白渐变作为主色,青花则是恰到好处的点缀。
    设计师虽然年轻,却用了很多心思,除了林夏的服装,十二位乐手的服装也很考究。
    青花瓷起源于唐宋,兴盛于明清,考虑到这层背景,她给每个乐手设计的都有巧思,衣服上也有一些各个时代的元素。
    颜色青白过渡,再加上她们手里的乐器,就像从一幅国风山水画走出来一样。
    在前奏中,低沉的中国鼓和像水滴一样的合成器drop之后,一位坐着的乐手开始弹奏古筝,这声音就像是烟雨中传来一样。
    这个前奏让不少乐评人都眼前一亮。
    五声音阶+古典民乐,这是最传统的写法。
    只是这首歌里存在一个很有意思的点,就是所有的重音都在二、四拍上。
    一般的4\/4拍里,第1、3拍是重音,这是最符合人类直觉的节奏,有个成语“一板一眼”指的就是这种戏曲里1、3拍重音的节奏型。
    第一下敲檀板,第三下敲皮鼓,戏词也跟着板起板落唱。
    和这个词的引申含义一致,这是最顺其自然,也是最单调的节奏,没什么加花和freestyle的空间。
    像凤凰传奇之类的音乐,之所以被认为土,也是因为严格的正拍节奏,基本没什么变化。
    如果不唱旋律单念歌词,就很像是数来宝、“门前大桥下”、“xx队加油”或者课堂上规规矩矩的诗朗诵这一类的感觉。
    当时的年轻人已经厌倦了这种刻在dna里主旋律,他们开始用音乐表达叛逆,转而拥抱那些节奏不同寻常的流行音乐。
    后来凤凰传奇去土反潮,可能也是因为国风再次流行,年轻人逐渐接受了这种熟悉感,在这种正拍的大合唱找到了归属。
    像周杰伦的歌,节奏和律动都很有意思,哪怕听不出来,在潜意识里,也会觉得有些不一样的风格。
    反映在《青花瓷》这首歌上,不会像正拍歌曲一样有种浓浓的口号感,反而有种似有似无的朦胧。
    “《龙文》是五声音阶+西洋乐器,《烟花易冷》是非典型五声和西洋乐器,这次林夏乖乖用了最传统的五声音阶和民乐,却偏偏写出了一堆切分和反拍……”
    “那首‘when you believe’也有一些类似的切分。”
    民乐领域的曲神钟然看着电视,感叹了一句。
    她是从《九儿》和《小河淌水》开始关注林夏的,尤其是《小河淌水》的编排,给了她不少灵感。
    “这年轻人可真有意思。”
    如果一直用反拍进行到底,就显得有点太飘让人摸不着头脑,编曲时,林夏在每小节的第一个正拍,加了一声清脆响板。
    就有些“一板一眼”里,那个板的味道了。
    古筝之后,就是竹笛悠扬的旋律,直接注入灵魂。
    “素胚勾勒出青花笔锋浓转淡。”
    “瓶身描绘的牡丹一如你初妆。”
    仅仅两句就勾勒出了一幅画面,画师正在细心地在素胚上作画,但画着画着,就有些画不下去了。
    笔锋就这样由浓转淡,让画师想起了某段心事。
    这心事是瓶身的牡丹勾起的,也是透过窗飘来的冉冉檀香。
    这画是再也进行不下去了,只好画了一半就把笔搁在那里。
    “这通感手法用的666。”
    这歌词让很多作词人也很服气,从看到的牡丹、闻到的香气转到画师的心事,这过渡得也太自然了吧!
    而且舞台效果也在随着歌词不断变化,水墨青花在缓缓晕开,再加上美妙的歌声,美妙的乐声,整首歌就像一幅艺术品一样。
    【天呐,今年春晚的审美也太高级了吧。】
    【这是我在春晚能看到的节目吗?】
    【虽然只听了几句,但今年林夏的国风新专我必买爆!】
    【国风真的好美,简直是东方美学的极致。】